Lịch sử hội họa

Lịch sử hội họa bắt nguồn từ hơn 64.000 năm trước, theo một nghiên cứu gần đây về tranh hang động được tìm thấy trong một số hang động ở Tây Ban Nha. Để xác định tuổi của các bản vẽ này, thử nghiệm xác định niên đại uranium-thorium nổi tiếng của lớp vỏ carbon đã được sử dụng.

Các bức tranh hang động nằm trong ba hang động, mỗi hang có hình vẽ, hình ảnh hoặc tranh khác nhau: Pasiega ở Cantabria, nơi chứa các hình tượng của các loại động vật; Maltravieso ở Extremadura, nơi calcos hoặc stprint đại diện cho bàn tay, điểm và các hình hình học khác; và Ardales, Andalusia, trong các xương sống được sơn màu đỏ.

Nghiên cứu cho thấy những bức tranh hang động này được thực hiện bởi người Neandertals, vì tuổi của chúng vượt quá 20 nghìn năm trước sự xuất hiện của người đàn ông hiện đại ở châu Âu.

Điều này có nghĩa là nghệ thuật trên đá của bán đảo Iberia là nghệ thuật lâu đời nhất từng được tìm thấy trên khắp thế giới.

Giới thiệu

Xuyên suốt lịch sử, con người đã sử dụng hội họa để thể hiện ý tưởng và cảm xúc thông qua ngôn ngữ hình ảnh hai chiều. Ngôn ngữ này có màu sắc, tông màu, đường nét, hình dạng và kết cấu khác nhau, để tạo ra những cảm giác khác nhau về không gian, âm lượng, ánh sáng và chuyển động.

Trong lịch sử hội họa, từ người Neandertals cho đến ngày nay, nhiều yếu tố có tính chất khác nhau đã ảnh hưởng, như tôn giáo, địa lý, phát hiện và phát triển các vật liệu mới, ý tưởng và các sự kiện quan trọng. Tất cả điều này cấu hình trong nghệ sĩ một cách nhất định để nhìn thế giới.

Vẽ tranh chắc chắn là một cách mô tả và ghi lại thực tế. Nó đã phục vụ để phản ánh những thay đổi về vật chất và ý thức hệ đã diễn ra trên thế giới, luôn tiết lộ các chi tiết ngoài chữ viết.

Sau những bức tranh đầu tiên, sự phát triển của nó là một chuỗi các phong cách liên tục và không thể tách rời, làm tăng thêm các yếu tố cho nghệ thuật của những người đi trước nó.

Thời kỳ, phong cách và sự tiến hóa

Tranh đá

Từ việc hẹn hò với các hang động ở Tây Ban Nha, người ta suy ra rằng người Neanderthal và người hiện đại có thể đã vẽ nghệ thuật hang động trong các hang động. Ngoài ra, nó chỉ ra rằng tổ tiên của con người đã sử dụng một hệ thống ký hiệu tiên tiến hơn so với trước đây.

Nghệ thuật trên đá của Tây Ban Nha về những hang động này và các hang động khác giống như của Altamira, chủ yếu bao gồm các bức tranh màu đỏ và đen. Chúng đại diện cho động vật (hươu, bò rừng và chim), hình dạng hình học và dấu hiệu tuyến tính, cũng như các mẫu (dấu vết) và dấu tay.

Những con người đầu tiên trang trí các bức tường của các hang động nơi họ sống với hình ảnh của các đối tượng rất quan trọng đối với họ: chế độ ăn uống của họ và làm thế nào để có được nó thông qua việc săn bắn.

Đó là lý do tại sao chúng đại diện cho bò rừng, tuần lộc và voi ma mút trong Kỷ băng hà, cũng như hình ảnh của chính chúng mà chúng nhìn thấy được phản chiếu trong bóng tối của các bức tường.

Hang động nổi tiếng

Ngoài các hang động La Pasiega, Maltravieso và Ardales, còn có những hang động rất quan trọng khác. Trong số những hang động nổi tiếng nhất thời cổ đại là những hang động của Chauvet (Pháp), có tuổi đời khoảng 31.000 năm; và các hang động của Altamira và Lascaux (Pháp).

Altamira có dữ liệu carbon là 13.000 năm, trong khi Lascaux có tuổi đời 17.000 năm. Ngoài những thứ này, còn nhiều hơn nữa trên khắp thế giới.

Trong những hang động này, các bức tường và trần nhà được trang trí bằng những bức tranh có tông màu đỏ, đen, nâu, vàng và đen. Các bức tranh được tạo ra với các oxit khoáng trong bột, chắc chắn trộn lẫn với mỡ và máu của động vật. Các họa tiết là động vật trò chơi và gia súc hoang dã (ngựa, nông nô, bò rừng).

Rõ ràng bức tranh đá không chỉ có một nhân vật trang trí mà còn mang tính ma thuật. Người ta tin rằng cô đã được thuê để giúp đỡ săn bắn và cũng để trance của các pháp sư.

Tranh Ai Cập (từ 3100 trước Công nguyên)

Nền văn minh Ai Cập là người đầu tiên thiết lập một phong cách nghệ thuật dễ nhận biết. Nó được đặc trưng bởi theo một cấu trúc kỳ lạ nhưng nhất quán, trong đó đầu, chân và bàn chân của hình người luôn được hiển thị trong hồ sơ. Ngược lại, vai, thân, cánh tay và mắt được thể hiện từ phía trước.

Kỹ thuật vẽ tranh của Ai Cập vẫn còn nguyên vẹn trong nhiều thế kỷ. Một trong những phương pháp được sử dụng là đặt sơn màu nước lên tường thạch cao hoặc đá vôi.

Quá trình khác bao gồm cắt các đường viền trong các bức tường đá và vẽ các thiết kế bằng màu nước. Khí hậu khô của khu vực và các ngôi mộ kín đã giúp bảo tồn nó.

Bức tranh Mesopotamian (từ 3200 đến 332 trước Công nguyên)

Nền văn minh Mesopotamian đã phát triển ở thung lũng giữa sông Tigris và Euphrates ở Cận Đông. Các tòa nhà của nó chủ yếu được làm bằng đất sét, do đó các tòa nhà không được bảo tồn vì tất cả đã sụp đổ và các bức tranh tường tô điểm cho các tòa nhà của họ cũng đã bị phá hủy.

Họ chỉ quản lý để bảo quản gốm trang trí (sơn và thắp sáng) và khảm đầy màu sắc. Mặc dù tranh khảm không được coi là hội họa, nhưng chúng đã ảnh hưởng đến các hình thức hội họa của nền văn minh này.

Nền văn minh của Aegean (3000-1100 trước Công nguyên)

Đây là văn hóa nguyên thủy vĩ đại thứ ba. Nó được phát triển ở các hòn đảo nằm ở phía trước bờ biển Hy Lạp và bán đảo Tiểu Á. Nền văn minh Aegean là đương đại với người Ai Cập cổ đại và người Mesopotami.

Trong các cung điện của họ ở Knossos và các khu vực khác, họ vẽ trên các bức tường thạch cao ướt bằng những bức tranh phức tạp dựa trên các ôxit, cát và đất son. Chúng là tiền thân của những bức bích họa. Người Cretans sơn màu đỏ, vàng sáng, xanh dương và xanh lá cây.

Tranh cổ điển Hy Lạp và La Mã (từ 1100 trước Công nguyên đến 400 sau Công nguyên)

Người Hy Lạp trang trí đền thờ và cung điện của họ bằng những bức tranh tường. Họ thường vẽ những bức tranh nhỏ mà họ làm tranh khảm. Có rất ít bức tranh Hy Lạp đã tìm cách tồn tại cho đến ngày nay, do thời gian và sự hủy diệt gây ra bởi các cuộc chiến.

Người Hy Lạp đã vẽ rất ít lên các ngôi mộ như người Ai Cập đã làm, vì vậy các công trình không được bảo vệ.

Mặt khác, các bức tranh tường của người La Mã được thực hiện chủ yếu ở các biệt thự hoặc nhà ở nông thôn ở thành phố Pompeii và Herculaneum, nhưng vào năm 79, cả hai thành phố đã bị chôn vùi hoàn toàn giữa dung nham của núi lửa Vesuvius.

Các bức tranh La Mã đã được thực hiện trên các bề mặt đã được chuẩn bị trước đó của đá cẩm thạch và thạch cao. Nói chung, chúng không có họa tiết gốc mà là bản sao của các bức tranh Hy Lạp khác của thế kỷ thứ IV trước Công nguyên. C.

Phong cách sơn sau này

Sau bức tranh thời tiền sử của người Hy Lạp, người Mesopotami và người La Mã, các phong cách nghệ thuật hình ảnh khác đã xuất hiện, được chỉ ra dưới đây:

- Byzantine và bức tranh Kitô giáo đầu tiên (300-1300 sau công nguyên).

- Tranh thời trung cổ (500-1400).

- Ý với Cimabue và Giotto (cuối thế kỷ thứ mười ba).

- Bức tranh thời trung cổ (phía bắc dãy Alps vào đầu thế kỷ XV).

- Tranh Phục hưng Ý.

- Florence và Venice (thế kỷ 15).

- Rome (thế kỷ XVI).

- Phục hưng ở Flanders và Đức.

- Tranh Baroque (thế kỷ 17).

- Tây Ban Nha (thế kỷ 15 và 16).

- Flanders (thế kỷ XV và XVI).

- Hà Lan (thế kỷ 17).